Branth, a 26-year-old painter, uses his art as a form of personal psychoanalysis, with each piece reflecting significant episodes from his life. Launching his professional career in 2024, he quickly caught the attention of a Parisian art gallery, leading to his first group show: "Matières et Mouvements". His style is characterized by unconventional characters covered in intricate, interwoven lines he describes as "emotional scribbles", symbolizing the complexity of his inner emotions.
Guided by intuitive painting, Branth seeks to reconnect with the creative innocence of childhood. Free from academic constraints, he allows his subconscious to guide each stroke, uncovering his deepest memories. His works are enriched with original materials, textures and a unique visual language composed of personnal symbols. Themes such as childhood, addiction, relationships, and love recur in his art, through which he reveals himself while maintaining as sense of protection. The balaclava he wears symbolizes his contrasting persona, drawing attention while concealing his identity.
Constantly evolving, Branth pushes the boundaries of his art, exploring new mediums such as sculpture, poetry and jewelry-making.
Branth, artiste peintre de 26 ans, utilise son art comme une forme de psychanalyse personnelle, chaque œuvre reflétant des épisodes marquants de sa vie. Se lançant professionnellement en 2024, il attire rapidement l’attention d’une galerie d'art parisienne, débouchant sur sa première exposition collective : "Matières et Mouvements". Son style se caractérise par des personnages atypiques recouverts de traits entremêlés, qu’il qualifie de "gribouillis émotionnels", symbolisant la complexité de ses émotions intérieures.
Adepte de la peinture intuitive, Branth aspire à retrouver l'innocence créatrice de l’enfance. Il s'affranchit des canons académiques, laissant son inconscient guider chaque geste pour révéler ses souvenirs les plus profonds. Branth enrichit ses créations avec des matériaux et textures originales, développant un langage visuel unique composé de symboles qui approfondissent l'interprétation de ses œuvres. L'enfance, les addictions, le rapport aux autres et l'amour sont des thèmes récurrents dans son art et sa pratique, à travers lesquels il se dévoile intimement tout en se protégeant. Le port d’une cagoule illustre sa personnalité contrastée, attirant les regards tout en cachant son visage.
En constante évolution, Branth repousse les limites de son art et s'essaye à de nouveaux mediums tels que la sculpture, la poésie ou la création de bijoux.